No comprendo como puede el hombre debatir la existencia
De Dios o el Diablo sin pensar primero en sus acciones.
O no recordar en un minuto la esencia de la lluvia
O el hallazgo del amor en un beso,
O no reflexionar lo asqueroso de la traición y la guerra.
Y en ese debatir y ese minuto los seres y las cosas mueren, Dejándonos a los vivos mas fríos que a los propios muertos.

Gerardo A. Reyes

Cuando pensamos en literatura obscura o gótica, generalmente nos imaginamos las grandes obras de autores como: Edgar Allan Poe, Mary Shelley, Bram Stoker, Charles Baudelaire, Lovecraft, etc. Y en realidad pocas veces volteamos a ver que hay en nuestros países de origen, en mi caso México. Es indudable que esos genios de la literatura gótica son los más representativos, de hecho son la base, el ejemplo, la inspiración para muchos poetas y escritores modernos. Pero, en esta ocasión quiero platicarte del trabajo literario del género oscuro de escritores latinoamericanos, para que tengas un panorama más amplio.

Como sabes el término de literatura gótica se relaciona directamente con el terror, sin embargo, no hay una diferenciación entre los dos términos que nos ayude a aclarar si son cosas distintas o no, podemos decir que el género terror no existiría si no fuera por el gótico. Y gótico es un término literario que dominó del siglo XVIII a fines del siglo XIX, y que viene principalmente de la cultura anglosajona (ingleses).

El movimiento gótico literario como tal surge a fines del siglo XVIII, y fue la expresión emocional, estética y filosófica que reaccionó contra el pensamiento dominante de la Ilustración, según el cual la humanidad podía alcanzar el conocimiento verdadero y obtener felicidad y virtud perfectas si dejaba de lado la idea de que el miedo podía ser también sublime. Sin embargo, en Inglaterra estas ideas se van perdiendo y se funda la escuela gótica cuya influencia viene principalmente de Alemania.

Aquí viene la parte mas emocionante, ya que al fin tiene lugar el nacimiento de la narrativa gótica, en la cual proliferan entre 1765 y 1820 temas como: Cementerios, páramos, castillos tenebrosos, misterio, villanos infernales, hombres lobo, vampiros, doppelgänger (transmutadores, o doble personalidad) y demonios. Poco a poco, esta literatura le abre paso a la inspiración en sentimientos morbosos y angustiantes, y después el nacimiento de juegos morbosos con el inconsciente. Esto lo logran nuestros genios como: Edgar Allan Poe, Mary Shelley, Guy de Maupassant, Bram Stoker, Henry James, etc.

Además en los relatos góticos podemos advertir una carga de erotismo y amor por lo decadente y ruinoso, depresión profunda, angustia, soledad, amor enfermizo, lo oculto y sobrenatural. De todo esto, podemos resumir las características del gótico romántico, es decir, de la época mencionada arriba:

• Es melodramática, exagera los personajes y las situaciones con el fin de acentuar los efectos estéticos.
• El autor crea un marco sobrenatural que facilita el terror, el misterio y el horror.
• Existencia de lugares solitarios y espantosos que subrayan los aspectos más grotescos y macabros de la producción.
• Exaltación de la relación entre terror y éxtasis.
• Embellecimiento de la muerte como un deseo por el dolor.
• Importancia de escenario arquitectónico, para enriquecer la trama; las sombras y contornos de luz delimitan espacios y recrean sentimientos melancólicos.
• Referencias a la locura, falta de raciocinio, bestialidad y demás situaciones inhumanas o sobrenaturales.
• La polarización del bien y el mal.
• El arte gótico es la utilización de elementos oscuros.

En la cultura de los países latinoamericanos de principios del siglo XX, se conoció este género gracias a los círculos sociales elevados, ya que tenían acceso a la educación y por lo tanto podían adquirir obras literarias del extranjero, con lo cual fueron formando sus propias bases para crear obras literarias propias, sin dejar de lado los antecedentes del movimiento gótico.

Así pues, ser escritor(a) en América Latina puede ser la profesión más difícil, sin embargo, la literatura es uno de los legados que más ha acompañado a las tradiciones de estos países, en palabras de la escritora Rose Marie Espinosa “Las letras son grandes compañeras y bálsamo en las crisis ideológicas, sociales y políticas, las letras salvan, son testimonio e historia de nuestras vivencias y recuerdos”.

En la actualidad en América Latina, la literatura oscura y el arte maldito se han convertido en una visión, una mirada al arte, en una íntima búsqueda de lo oculto, del misterio, una forma de concebir a la literatura con una oscuridad esperanzadoramente apocalíptica, en una belleza inconforme con el establishment de nuestras sociedades y cultura, que encuentra y rescata al hombre de la profundidad de sus miedos, deseos y locuras convirtiéndolos en un amor por lo desconocido, lo extraño, aberrante, grotesco, en algo oscuro y maldito, pero no en un sentido sectario o moral, sino mas bien en un sentido enfocado a la oscuridad de los caminos que debemos seguir, a la inconformidad, una forma de expresión de una postura artística y cultural. Buscando en la belleza de lo oscuro nuestra propia alma, nuestros deseos, perversiones y pasiones, englobando a la vez diferentes épocas, el pasado, el presente y el futuro, para formar nuevas historias que nos sumergen en visiones, en mundos paralelos, alternos, llenos de simbolismo, fantasía, magia, mitos, leyendas, pero también en la expresión de los mas profundos y sinceros sentimientos.

Mi intención ahora es la de darte a conocer un poquito de la literatura obscura que se ha concebido en Latinoamérica, el espectro de trabajos escritos tanto en narrativa como en poesía es muy extenso, por lo que no puedo mostrarte todo aquí, pero si puedo guiarte para que sigas las sendas de la obscuridad y busques por ti mismo un poco mas de este maravilloso arte. A continuación te presento algunos ejemplos de autores mexicanos.

Arturo Accio

Cuenta con varios libros publicados de poesía contemporánea, bajo los títulos “Poesías Negras” (2000), "Aguas del Azur" (2002), “La Sinfonía de los Perdedores” (2003), "Poesías Muertas" (2004) y Bisturí (2005), "Electro Shock" (2006) "Vagabundo de la Oscuridad" (Axtología poética, 2006) Actualmente esta por terminar su primer libro de relato corto "Nada por Ganar", que es la primer parte de una obra mas grande.

Algo tirado

Mientras caminaba encontré un corazón,
Recordé que yo hace mucho tuve uno
Que me hizo sentir emociones que se fueron apagando,
Al ver este otro en el suelo aun latiendo
no pude soportarlo,
sabía que muchos no se había dado cuenta de que existía;
lo patearon como al mío,
le escupieron,
lo dejaron agotado,
Maltrecho,
Agónico,
Hasta que simplemente
fue imposible seguir cargando aquello
y lo mejor fue arrancarlo de una buena vez
sin importar un último dolor
la curiosidad de saber si me quedaba era grande,
pero recordé las noches junto al teléfono,
la almohada indiferente,
el insomnio recurrente, y
ya no quise volver a pasar por eso,
me aleje respetando el lugar donde estaba,
me sentí reconfortado al pensar
que alguien mas anda por la ciudad por ahí sin tener uno.

Este es un poema incluido en la Axtología Poética.

Gerardo A. Reyes

Este escritor mexicano que en 2006 publicó su primer libro de poesía titulado “En carne y labios del fantasma”, nos muestra una visión más romántica de la poesía obscura, los tema principales de su obra son el amor y la pasión por la muerte. Aquí te presento uno de sus poemas más representativos.

La casa de los fantasmas

Aparece una noble vestida de negro,
Mi grito le carcome los cabellos
Viene con un puñado de entierro,
Lo trajo desde sus lamentos.

Llora una dama de alegría,
Pues tiene el corazón en la mano
Ya que cuando ella vivía
Un hombre la amo demasiado.

Un niño aparece en la esquina
Sus ojos sueñan despiertos y en cuclillas
Y es que busca una gota de tinta
Para dibujar sus pesadillas.

El anciano de la casa avisa a los extraños
“la muerte aquí duerme y olvida adrede
Las almas de los condenados”
Yo no le creo, aquí esta esparcida mi vida.

El temblor sacude las almas,
Todo aquí es pena y sufrimiento,
Por último un pequeño hombre
Pregunta si al venir hizo lo correcto.

Ese hombre se entera que la casa le pertenece,
Es dueño e inquilino
Y derriba las paredes,
Atrás de esas piedras
Hay un mismo cuarto.

Juan Rulfo

Este autor mexicano de principios del siglo XX solamente tiene en su haber dos obras: “Pedro Páramo” y una colección de cuentos titulada “El Llano en llamas”. La primera es una obra maestra del relato fantástico y que me he atrevido a mencionarla en literatura obscura ya que aunque es muy distante del género, toma como tema principal la muerte y la vida después de la muerte, que como sabemos son una parte importante de la cultura obscura. A continuación presento una sinopsis de esta novela.

Esta apasionante historia nos relata la búsqueda de un muchacho por su padre, quien este último no es sino el mismísimo de Pedro Páramo. Y más que una búsqueda por un padre al cual nunca había visto, Juan Preciado, el muchacho que se aventura a la penumbra de un destino fatal; es la búsqueda prometida a la muerte de su madre, del regreso de aquello que le fue arrebatado, es decir, el cobro hacia su padre por haberles abandonado. Cómala, el pueblo donde supuestamente radica su padre, es el lugar principal donde el desarrollo de la historia se desenvuelve con un aire tétrico y desolado. Un pueblo, de una región desértica, donde el viento sopla en la tarde dejando esa sensación de vacío existencial para el lector, pero a la vez con una onda calida que parece acogernos para la llegada de la noche. En donde al oscurecer, pareciera que el entorno sombrío se vuelve aún más fantasmagórico.

Juan Preciado promete a su madre en el lecho de muerte ir a Cómala a reclamar a su padre, Pedro Páramo, "lo que es suyo". Dolores Preciado, su madre, le da una visión idílica del pueblo mexicano que lo ilusiona. Camino a Cómala se encuentra con Abundio, un personaje que resulta ser crucial para la obra, aunque al lector no le parezca así. Éste le dice que también es hijo de Pedro Páramo, pero que el cacique ya ha muerto, lo cual desconcierta al protagonista. Así pues, al llegar a Cómala se encuentra con un pueblo desolado, abandonado, semejante a un infierno y cuya atmósfera está llena de muerte. Es preciso para ello saber que la novela pertenece al realismo mágico, tendencia literaria latinoamericana que presenta lo paranormal (como en este caso las apariciones de almas en pena) como algo cotidiano y la cual tiende a abandonar por lo tanto los criterios racionales. Así por ejemplo, Juan Preciado se va encontrando con diversos personajes que en realidad son almas en pena, como lentamente comprenderá. Pero hay muchos más elementos que cargan de "muerte" el ambiente. Así pues, se oyen los murmullos de los muertos, hay muchos escenarios en penumbra o aparecen símbolos como los de un caballo despavorido.

Finalmente, cuando Juan Preciado se percata de lo que está ocurriendo se muere desesperado. Es entonces cuando el lector se percata de que todo lo narrado hasta el momento formaba parte de una conversación desde la tumba con otra alma en pena, Dorotea, que se encargaba de llevar mujeres a Miguel Páramo (hijo de Pedro Páramo).

Salvador Novo

Escritor Mexicano de la época de los Contemporáneos, es uno de los poetas más importantes y controversiales de México debido a su homosexualidad declarada, además que fue un activo renovador de la Literatura Mexicana, aunque su poesia es más vanguardista, vale la pena revisar algunos de sus trabajos como el que te presento a continuación:

LA RENOVADA MUERTE DE LA NOCHE

La renovada muerte de la noche
en la que ya no nos queda
sino la breve luz de la conciencia
y tendernos al lado de los libros
de donde las palabras escaparon sin fuga,
crucificadas en mi mano, y en esta cripta de familia
en la que existe en cada espejo
y en cada sitio la evidencia del crimen
y en cuyos roperos dejamos
la crisálida de los adioses irremediables
con que hemos de embalsamar el futuro,
y en los ahorcados que penden de cada lámpara,
y en el veneno de cada vaso que apuramos
y en esa silla eléctrica
en que hemos abandonado nuestros disfraces
para ocultarnos bajo los solitarios sudarios,
mi corazón ya no sabe sino marcar el paso
y dar vueltas como un tigre de circo
inmediato a una libertad inasible.

Todos hemos ido llegando a nuestras tumbas
a buena hora, a la hora debida,
en ambulancias de cómodo precio
o bien de suicidio natural y premeditado.
Y yo no puedo seguir trazando un escenario perfecto
en que la luna habría de jugar un papel importante,
porque en estos momentos
hay trenes por encima de toda la tierra
que lanzan unos dolorosos suspiros
y que parten,
y la luna no tiene nada que ver
con las breves luciérnagas que nos vigilan
desde un azul cercano y desconocido
lleno de estrellas políglotas e innumerables.

Cómo pudiste darte cuenta, la literatura obscura puede encontrarse en nuestras propias naciones, me parece que vale la pena darle una oportunidad a los escritores latinoamericanos, tanto actuales como de épocas anteriores, de dejarnos envolver por la belleza de sus relatos, poesía y ensayos. Ojalá te haya interesado este tema de la cultura y te invito a que investigues más de tu nación para que aprendas el lenguaje oscuro y hermoso que nos han transmitido nuestros autores.

Por: Ange Obscure (Colaborador de GothicWorld)